Day: September 14, 2009

Putu Supadma Rudana: Synergy to Perfection

Putu Supadma Rudana: SYNERGY TO PERFECTION

He is not a common Balinese. For those who consider art piece as part of their soul and not as representation of their lifestyle must know who this sporty young golfer really is. Just take an opportunity to nudge him discussing about the synergy of art and common aspects, then your perspective will open and get amazed by the value of art and piece that you owned.

 As a generation who grew up at the time Indonesia was experiencing tumble and jumble in political and economical condition, Putu Rudana seemed occupied an envisage through art to regain the glory of Indonesia. For him art is not only a medium to win balance in life, but also becoming part of life it self.

“There are two important points in art; invaluable inner satisfaction and from material point of view, the fact that art pieces are always sought after because of its increasing value. So, if you are an art collector, you have to understand the soul of what you collect, because if you do, then you will be able to value your collection. The result is, you will win the synergy that bring great impact to your life,” said the 3rd Chairman of the Association of Balinese Museums.

There is another reason why Putu Rudana found art as his personal passion. In his opinion each art pieces contained the element of love that consisted taste and its own vibrant. Art makes its admirer not to see everything solely on its surface but taking them directly to its core, which is its soul, its inner beauty. His commitment to art expressed by this luxurious automotives lover by managing several art galleries on Bali Island. Among other is Museum Rudana. Under his management, Museum Rudana bears the name as South East Asia’s Louvre. Its countless collection came from painters that attracted by the beauty of Indonesia from each art period; from Affandi to Made Wianta, from Walter Spies to Antonio Blanco. In fact the Museum itself may compare as giant vault of creation of Indonesian masters.

The invaluable collections that owned by Museum Rudana are intrinsically a historically inheritance, which becomes a source of information and educational media. These are all most important for the development and transformation of culture and civilization from one generation to the next. This museum is also intended for artists and people of interest in this area to gather. Here they can exchange experiences and ideas on their respective fields of interest.

His communication ability put him on the gate of wider opportunities that may not experienced by his fellow countrymen. He was able to be in touch with The Indonesian President, Susilo Bambang Yudhoyono, and presented him his idea through a book which titled “Treasures of Bali.” This seized Mr. President’s attention and honored him not only a famous nickname Mr. Excellence, but the President himself takes a great concern by involving in the second edition of the book by putting his words as introduction. In the real life, The President is not only Putu Rudana’s closest clique, the Tourism Minister Jero Wacik and his predecessor, Joop Ave, are whom Mr. Rudana absorbed their experiences and valuable inputs regarding on how to manage the potentials that Bali owned—but not known worldwide—that is art. From both of these prominent figures in Indonesia’s tourism, Putu Rudana has been granted sobriquet Mr. Synergy (from Mr. Joop Ave) and Mr Brilliant (from Mr Jero Wacik) as Putu Rudana successfully organized Joged art activity that synergized painting, dance, and exhibition to put Bali culture on the front line of Indonesia Government’s promotion Visit Indonesia 2008. However, as we try to confirm whether these great personages are his role model, he was suddenly silent and said, “Srihadi Soedarsono.” Solemnly and with a certain dramatic tone.

Srihadi Soedarsono is one of globally acknowledge maestros. Most of his strokes articulated deep magical figures of Borobudur, which represented only in two noir colors. Specially made for Putu Rudana, Srihadi Sudarsono created an astonishing landscape of Borobudur, daringly broke his own signature by stoking colorful image of Borobudur in full interpretation between dawn and dusk. This is the first painting that astonished Putu Rudana, not only based on its magical nuance, but also philosophical value inside it.

“Srihadi Soedarsono himself told me that he creates his masterpiece especially for me because this painting reflected my soul,” expressed the CEO of Grup Rudana and Putra Company. The soul that distinguishes Putu Rudana from other art investor.

Focusing on his business activities, Putu Rudana in his young age of 34 years old is able to control fives other crucial positions. The MBA granted of Webster University of St. Louis USA implemented his sense on art to each of his business network. His focus in the art business gives him greater challenges and more satisfaction. Fine art for him (especially in the form of painting) is extremely powerful.

“You can feel the soul of art created by the maestros. Such as the exhibition that I just have conceived, promoted and organized, Modern Indonesian Masters, with works from eigth artists—Srihadi Soedarsono, Sunaryo, Nyoman Gunarsa, Made Wianta, Nyoman Erawan, Made Djirna, Made Budhiana and Wayan Darmika. In art as in business you have to be able to understand and forecast the future. That’s art investment. I believe Indonesia has a great culture that I can promote,” said the CEO and Director of Finance of GRP Corporation.

“Because I love Bali, I cannot sacrifice one element of Tri Hita Karana, the synergy between human, nature, and the creator of nature. I valued the synergy on every life’s aspects, therefore I will work on my best to meet each of it, including in business, so that business will not only be environtmentally friendly but also financially benefitable,” said the husband of Putu Diah Chandra Dewi, SH. MKn.

This reflected his vision on Bali. He is aware that Bali owned countless potential, based on that he launched a tagline for Bali and Indonesia which is: “Bali the heart of Indonesia, Bali the heart of Asia, Bali the heart of the world.” The political label considered not as common for Putu Rudana, he put it in first priority as his reflection to built Bali and Indonesia to be considered again internationally.

“My father is a Senator. I am proud to be his son because I can see the contribution he makes on behalf of the Baliness people in helping to fulfill their aspirations. For a long time, I have dreamt that Indonesian leaders will grow to have a love and understanding of art and culture, because I believe this is where the strength of Indonesia truly lives. I also believe that bringing an appreciation of art into politics will make us more peaceful and responsive to the needs of the community,” quoted him.

For Registry Indonesia, Putu Rudana has transformed to a complex individual that is not only multi talented but also occupy positive esteem that is not easily founded in the core all business man’s, politician’s or artist’s soul.

“I am just a visionary art investor, art collector and art lover,” said Putu Rudana answering our last question regarding who Putu Rudana according to Putu Rudana himself.

Sumber : Registry, Volume 2 Number 3, May 2008

The Art of Business in the Business of Art

The Art of Business in the Business of Art

Mengapa Anda memproklamasikan diri sebagai art investor ketika orang lain tidak berani mengakui dirinya sebagai investor Mereka lebih suka menyebut dirinya kolektor, padahal sebenarnya membeli karya untuk investasi?

Saya ingin bercerita. Begini, dalam bidang seni budaya, khususnya seni rupa, kita harus mampu melibat beberapa poin di dalamnya, salah satunya ialah melihat poin itu dan sudut pandang karya para maestro Indonesia. Hal utama yang dipersembahkan para maestro rupa, dalam konteks ini maksudnya pelukis, ialah jiwa atau spirit karya seni, dan itu harus kita pahami. Kenapa? Karena setiap karya seni dicipta melalui getaran jiwa dengan curahan hati dan emosi yang begitu mendalam. Kita akan memahami kekuatan sebuah karya bila jiwa atau spirit kerya itu mampu kita pahami, mampu kita tangkap. Berikutnya, kita pun akan dapat memahami secara langsung kerakter karya dari masing-masing seniman.

Kekuatan spirit seniman tentunya dapat memberikan nilai intangible (tidak nampak, Red.) terhadap karya yang digubabnya. Nilai kekuatan jiwa itu harus dicatat sebagai “added value” yang membedakan satu karya seni dengan karya seni yang lain, atau yang membedakan karya lukis dan mahakarya seni lukis.

Setelah itu, kita memiliki tugas, yaitu membawa nilai jiwa dalam karya seni menjadi sesuatu yang dapat memberikan kesejahteraan bagi seluruh komponen kesenian. Dan yang paling utama dan komponen itu adalah masyarakat Indonesia secara luas. Oleh karena itu, harus disampaikan pemahaman ke segala arah, yaitu karya seni didapatkan untuk memberikan kepuasan jiwa sekaligus kepuasan fisik; yang berarti, di samping kita harus mampu memahami kekuatan jiwa dan sebuah karya seni, kita juga harus mampu memahami nilai ekonominya.

Artinya sebelum aspek ekonomi, pertimbangan seni harus didahulukan?

O iya. Kita harus puas melihat jiwa den fisik sebuah karya seni. Karya seni itu mampu memberikan ketenangan bathin kepada Rita, atau justru menjadi alattherapy untuk Rita, juga dapat memberikan kesenangan dan kepuasan saat Rita mengoleksinya. Jangan lupa, karya seni juga dapat memberikan suasana yang tenteram pada lingkungan di mana kita memajangnya.

Anda juga harus tahu, kekuatan jiwa sebuah karya seni itu dapat memberikan energi positif pada rumah atau ruangan di mana karya karya tersebut dipajang. Jadi, alangkah penting dan luar biasanya kekuatan karya seni gubahan seniman itu.

Baru kemudian melihat fisiknya?

Benar! Kita harus mampu merasakan kepuasan fisik dan karya seni. Nah, kepuasan fisik dan jiwa itu harus seimbang. Kita tidak hanya melihat estetikanya, tapi juga harus mampu memahami dan menilai karya seni dengan tolok ukur ekonomi. Kita harus tahu nilai ekonominya.

Karya seni memiliki nilai material, karena kekuatan jiwa dalam karya seni akan tidak berarti kalau tidak mampu dipahami nilai ekonominya. Contoh sederhanya begini, pada manusia hidup terdapat dua hal, yaitu jiwa atau soul dan badan yang mewakili fisik. Jiwa dan raga harus berjalan seimbang agar kehidupan terus berjalan.

Nilai ekonomi sebuah karya seni Rita pahami dan nilai intangible atau nilai jiwa, dan hal ini harus dipahami lebih mendalam, sehingga karya-karya seni Rita dapat bernilai tinggi, baik secara nilai ekonomi subyektif maupun nilai ekonomi market obyektif. Kata market atau pasar di sini bermakna bahwa karya-karya seni memiliki pasar yang sangat luas, dan kita jangan sampai terkecoh dengan penggunaan kata “komersialisasi”, sebab komersialisasi itu artinya manfaat, Kita harus bisa menemukan apakah manfaat yang didapat dan seluruh komponen industri seni ini?

Tak perlu kita menanggapi istilah komersialisasi secara negatif, Karena dengan adanya komersiasasi, karya-karya seniman, pelukis Rita dapat tersebar luas ke mancanaegara, dan memberikan nilai ekonomi yang baik kepada seluruh pihak yang terlibat dalam industri seni ini. Namun tentu kita harus selalu berpegang teguh pada kekuatan spirit karya seni itu. Jangan sampai nilai spirit karya seni terkalahkan oleh nilai komersiarnya.

Bagaimana caranya?

Perlu dicermati pada karya seni itu ialah kualitasnya. Jangan hanya memperhatikan kuantitasnya. Pada kualitas itulah posisi kekuatan ekonomi Indonesia yang sebenarnya.

Semua pihak dari masyarakat sampai wakil rakyat, eksekutif di pemerintahan maupun dalam corporate perusahaan, harus dapat memahami kekuatan jiwa karya seni tadi, kualitasnya tadi, dan itu harus diletakkan sebagai kekuatan jiwa bangsa Indonesia, sekaligus mampu menjadi kekuatan ekonomi yang luar biasa.

Sederhananya begini, kita harus mampu berpola-pikir dan bertingkahlaku yang strategis dengan berorientasi melahirkan produk kreatif. Kita juga harus mampu memahami orientasi manajemen kreatif, marketing kreatif, promosi kreatif, dan presentasi kreatif, sehingga nilai ekonomi yang didapatkan akan bernilai sangat tinggi dan sangat besar.

Siapa yang seharusnya terlibat di ranah persoalan ini?

Ya seniman, kritikus, promotor, kolektor, art investor, terutama pemerintah. Peran pemerintah sangat dibutuhkan untuk menggali ekonomi kreatif mi. Terutama peranannya dalam membuat perangkat hukum atau regulasi yang mendukung kearah pembangunan ekonomi kreatif yang kokoh, dan diakui sebagai kekuatan ekonomi yang sangat besar. Perangkat hukum itu misalnya melindungi kekayaan intelektual dan hak cipta sebagai sesuatu yang sangat absolut. Kita dapat melihat contoh yang baik dan Amerika Serikat dalam melindungi industri dan ekonomi kreatif bangsanya, misalnya melindungi kekayaan intelektual dan hak cipta perusahaan seperti Microsoft, sehingga perusahaan komputer itu dapat berkembang menjadi perusahaan yang sangat besar, yang mampu menjual software kepada penduduk dunia.

Pemerintah juga harus dapat mengajak masyarakat sadar hukum. Kita lihat di Amerika, masyarakatnya telah sadar hukum, sehingga mereka tidak berani membajak. Mereka sadar perbuatan mengkopi, menjiplak atau memalsukan, adalah melanggar hukum dan merupakan tindakan yang sangat tidak terpuji.

Bisa disimpulkan dan seluruh pendapat di atas? Kalau bangsa Indonesia sekarang ingin meningkatkan kekuatan ekonomi kreatif, Rita harus bersinergi secara erat untuk melakukan perubahan dalam pola pikir, perbuatan masyarakat, dan sikap pemerintah. Semua harus bekerja sama secara serempak, atau duduk bersama untuk menentukan visi kesenian dan kebudayaan yang dapat membawa kita melakukan lompatan jauh Re depan. Dengan demikian, kita memiliki harapan untuk membangun Kekuatan ekonomi Indonesia dan sektor seni-budaya, dan kekuatan ini sanggup bersaing dengan ikon-ikon kekuatan ekonomi negara maju. Di sinilah letak karya seni bangsa Indonesia untuk menjadi sebuah kekuatan ekonomi dunia yang tidak habis dimakan waktu.

Untuk mewujudkan itu, dibutuhkan pemahaman visioner dan seorang art collector, art lover, art promotor, dan art dealer untuk menjadi seorang art investor. Nah, pertanyaan Anda di depan sekarang saya tegaskan: Saya seorang art investor.

Okay sebagai art investor apa sesungguhnya fungsi Anda?

Untuk menjadi seorang art investor yang anda, ia harus memiliki skill, education, dan idea. Dan, ada tahapan sebenarnya. Sebaiknya Ia melewati proses menjadi art dealer (yang hanya berhubungan dengan jual beli); juga menjadi art collector (yang berhubungan dengan mengoleksi karya-karya seni terbaik); menjadi art lover (yang bertokus pada mencintai karya sent dan kekuatan jiwanya); barulah menjadi art promotor (mempromosikan seni dan budaya secara lebih luas dan ke segala penjuru).

Art investor di sini berarti berinvestasi dalam kekuatan jiwa karya seni dan berinvestasi pada kekuatan ekonomi karya seni, dan ia sanggup melakukan sinergi untuk mencapai dan menghasilkan karya-karya seni gubaban maestro yang memiliki spirit (added value) dan bernilai ekonomi sangat tinggi sepanjang masa.

Menurut saya, posisi art investor merupakan posisi tertinggi, karena mampu menyinergikan kekuatanintangible (tidak nyata) dengan kekuatan tangible (kekuatan nyata). Seperti tadi saya runut, menjadi art investor harus melewati batas-batas sebagai art lover, art collector; art promotor; dan art dealer.

Apa yang bisa diberikan oleh seorang art investor untuk pengembangan kebangsaan kita?

Telah saya uraikan di atas bahwa kita harus mampu di samping menilai jiwa spirit karya seni kita juga harus mampu memberikan nilai secara ekonomi sebagai suatu kekuatan ekonomi bangsa yang merupakan ekonomi kreatif bangsa. Saya lahir di lingkungan seni dan mengawali segalanya dan usia yang masih belia dan orang tua saya, Bapak Nyoman Rudana dan Ibu Wayan Olastini. Juga mendengar secara langsung bagaimana kolektor seni datang dan memilih karya seni langsung. Inilah yang mengasah kemampuan untuk lebih memahami market dan karya-karya seni tersebut. Di samping itu pula hal yang utama adalah kecintaan terhadap karya seni, cita rasa tersebut terbentuk karena selalu berhubungan dan berdialog dengan karya seni maupun senimannya sehingga rasa cinta itu telah menyatu didalam jiwa saya. Saya yakin dengan memberikan segalanya kepada seni termasuk cinta, seni juga akan memberikan segalanya kepada kita baik spirit maupun materi.

Pendidikan juga mendukung peran Anda itu…

Setelah mendapatkan pendidikan yang sangat berbanga dalam bidang seni yang merupakan pendidikan yang didapat langsung dengan berinteraksi dengan semua pihak atau seluruh komponen kesenian, saya juga mengejar pendidikan yang memfokuskan kepada management, finance dan business administration. Saya juga mendapatkan ilmu dalam bidang bisnis yang kemudian disatukan dengan seni yaitu The Art of Business in the Business of Art atau seninya berbisnis seni sehingga kemudian memberikan pandangan terhadap kemampuan untuk mengomunikasikan kekuatan jiwa karya seni menjadi kekuatan ekonomi yang besar Di samping itu pula saya dapat lebih memahami forecasting dalam bidang seni dan pemahaman ekonomi dalam bidang seni rupa. Gelar MBA saya raih dart Webster University of Saint Louis USA pada tahun 1998 dan program Sarjana saya raih juga di Amerika, ini merupakan suatu pengalaman yang sangat luar biasa untuk dapat hidup dan langsung memahami budaya asing selama enam tahun saya berada di Amerika. Budaya tersebut yang saya maksud adalah segala cara yang dilakukan masyarakat Amerika dalam kehidupannya sehari-hari yang sangat berbeda dengan pola masyarakat Indonesia. Tentu perbedaan budaya ini menjadikan kita akan lebih mencintai kekayaan budaya kita dan betul-betul dapat menyerap segala hal balk untuk disinengikan kembali di Indonesia.

Bagaimana membangun trust dan relation dengan para seniman yang karyanya menjadi investasi Anda?

Trust terbentuk karena hubungan yang baik dalam masa waktu yang panjang dalam arti waktu secara kuantitas maupun kualitas. Saya sangat beruntung mengenal banyak seniman pelukis, khususnya seniman maestro dan waktu masih dalam usia yang sangat muda atau dapat dikatakan dan masa kanak-kanak saya. Sehingga trust dan hubungan yang balk telah terjadi dan masa yang lalu yang sangat berkesan don memberikan makna dan kenangan yang baik pada saat saya benar-benar menjadi investor seni maupun promotor seni saat ini. Para seniman, pelukis, khususnya seniman maestro, beliau-beliau ini sudah tidak lagi berhubungan hanya dengan bahasa verbal, lebih jauh dari itu adalah pemaknaan bahasa-bahasa non-verbal dan bahasa-bahasa jiwa yang tentunya dapat dipahami hanya dengan menerapkan budaya toleransi, empati, dan hubungan jangka yang berkualitas.

Jenis karya seni apa saja yang Anda kelola untuk investasi?

Kami mengelola lebih dan 400 karya seni untuk koleksi di Museum Rudana yang merupakan koleksi tetap dart museum yang akan selamanya berada di museum kami. Sedangkan untuk di Rudana Fine Art Gallery, kami memiliki lebih dari 10.000 karya-karya seni dalam berbagai jenis dan corak. Dan karya tradisional Bali sampai karya beliau karya abstrak karya pelukis-pelukis maestro Indonesia. Dari karya tapi karya seni Kobot, Lempad, Ida Bagus Made sampai karya-karya Affandi, Antonio Banco dan Dullah. Juga kami memiliki karya-karya dari seniman pelukis Srihadi Soedarsono, Sunaryo, Nyoman Gunar panjangsa, Made Wianta, Nyoman Erawan, Made Djirna, Made Budhiana, Wayan Darmika, Ida Bagus Indra dan masih banyak yang lainnya. Dan karya-karya seni ini kalau investasi dilakukan dengan benar, bukan sekadar mengikuti tren, dapat menjadi sesuatu investasi yang terus bernilai tinggi dan bertambah tinggi. Di sinilah posisi kami dalam mempromosikan dan mempresentasikan seni budaya Indonesia dan memberikan manfaat dan pertambahan nilai ekonomi kepada seluruh komponen kesenian dan kebudayaan di Indonesia, sehingga Kolektor seni akan lebih mencintai karya seninya. Dengan demikian juga akan menikmati peningkatan nilai investasi yang mereka lakukan. Hal ini pun akan berlaku sama untuk komponen-komponen yang lainnya yaitu seniman, galeri, media massa dan yang lainnya.

Anda bergairah sekali rupanya, tapi bagaimana sebetulnya visi Anda untuk mengembangkan seni Indonesia di tingkat dunia?

Seni di Indonesia bukan saja dalam bidang seni rupanya, banyak seni-seni dalam bidang lainnya. Antara lain seni photography, seni perfilman, seni performance, seni fashion dan lain-Lain. Yang kita harus lakukan dalam mempromosikan dan mempresentasikan seni Indonesia kepada dunia adalah dengan cara menyinergikan atau menyatukan seluruh bidang atau sektor kesenian yang merupakan atau dicanangkan pemerintah sebagai 14 sektor ekonomi kreatif.

Saya ingin tahu obsesi Anda dalam memajukan Indonesia sehingga dapat melakukan lompatan jauh ke depan melalui kesenian, seperti apa?

Dalam memajukan Indonesia, kita tidak selalu harus berada di atas, tapi yang terpenting bahwa atas dan bawah tidak lagi menjadi permasalahan. Begitu pula dengan kin dan kanan. Saya memiliki mimpi bahwa pemimpin-pemimpin kita akan memimpin dengan pemahaman kekayaan seni budaya ini, karena di situlah kekuatan Indonesia, baik dan segi spiritual ataupun ekonomi.

Apa yang menjadi kehawatiran Anda dengan nasib kesenian di Indonesia, dan bagaimana solusinya menurut Anda?
Kekhawatiran yang paling mendalam adalah hilangnya kepedulian masyarakat dan banyak pihak tentang segala kesenian kita yang sangat beraneka-ragam. Mereka tidak memahami dan menyadari akan adanya kekayaan seni budaya itu karena kekayaan ini adalah kekayaan yang harus dipahami, dijiwai dan dicintai untuk memberikan kesejahteraan bagi masyarakat Indonesia. Kekhawatiran yang Lain adalah undang-undang yang memberikan perlindungan kepada Hak Cipta dan Hak kekayaan Intelektual bagi penciptaan kesenian dan penciptaan de belum diperjelas untuk melindungi dan ketegasan dalam melindungi Hak kekayaan Intelektual dan Hak Cipta.

Solusinya adalah tentu dengan menguatkan ketiga hal-hal di atas antara Lain kepedulian semua pihak terhadap kesenian dan yang muda sampai tua, dan wanita dan pria, dan siswa sampai guru dan dari rakyat sampai pemimpinnya.

Jika suatu hari Anda menjadi Menteri Kebudayaan dan Pariwisata, visi apa yang bakal dikembangkan?

Ada suatu hal yang ingin saya sampaikan di sini bahwa kekuasaan, jabatan, dan kedudukan bukanlah sesuatu yang kekal dan harus diperebutkan, melainkan menjadi sesuatu yang harus dipertanggung jawabkan, yaitu pertanggung-jawaban kepada yang mahakuasa. Dalam memimpin diperlukan jiwa melayani dalam arti mendahulukan kepentingan bersama, bangsa, di atas kepentingan pribadi atau kelompok. Diperlukan pula jiwa besar untuk mengatakan mampu dan tidak mampu, bias den tidak bias. Jadi kalau kita mampu, tentu kita harus melaksanakan segalanya dengan baik dan maksimal tetapi kalau tidak, maka kita harus berani memberikan kesempatan kepada orang lain untuk memimpin. Dan kita harus yakin bahwa dengan berbuat dalam segala hal untuk kebersamaan, maka segalanya akan datang dengan sendininya baik itu jabatan ataupun kedudukan. Pemimpin masa depan harus mampu memahami segala bidang dan memiliki kemampuan yang luas di segala bidang.

Saya ingin, seni budaya Indonesia menjadi tujuan pariwisata dunia karena lebih memberikan nilai jiwa, di samping memberikan nilai fisik kepariwisataan. Dan Indonesia menjadi jiwa dan kepariwisataan dunia karena kekayaan seni budayanya.

Mengenai Museum Rudana, visi jauh ke depannya seperti apa yang sudah Anda rancangkan?

Museum Rudana bersama-sama dengan seluruh museum di Indonesia dapat menggaungkan kesenian dan kebudayaan Indonesia, yang tentunya dapat memberikan pemahaman kepada masyarakat dunia akan kebesaran Indonesia dan kekayaan jiwa Indonesia. Dan bersama-sama bersinengi untuk mempersembahkan dan mempresentasikan seni budaya Indonesia kepada dunia sehingga bangsa-bangsa dunia lainnya menyadari akan kekuatan Indonesia bukan secara fisik saja tetapi secara jiwa. Dan rasa persaudaraan, persahabatan, cinta kasih, perdamaian dan kedamaian akan tercipta di Bumi kita ini. Dan di sinilah letak kekuatan Living Cultural Heritage kita sebagai kekuatan yang bersifat intangible.

Anda optimistis dengan semua yang sedang dilakukan?

Saya sangat optimistis. Dengan bersatu padu bersama-sama bahwa kita bangsa Indonesia bertakwa kepada Tuhan Yang Maha Esa. Kita harus menyadari bahwa guru atau ilmu datang dan segala arah dan kepemimpinan muda dan tua harus bersama sama maju demi kemajuan bersama. Yang muda selalu menghormati dan memohon petunjuk pendahulunya, dan yang tua memberikan kesempatan kepada yang muda untuk memimpin. Inilah sikap budaya bangsa Indonesia.

Terakhir coba definisikan apa yang dimaksud dengan kesenian Indonesia?

Kesenian Indonesia adalah segala hal yang berkembang di masyarakat yang tanpa disadari menjadi cara hidup atau tempat untuk mencari penghidupan. Kesenian Indonesia juga hidup dan terus berkembang di masyarakatnya secara terus-menerus dan turun temurun yang merupakan strength dan bangsa Indonesia yang dapat direalisasikan menjadi kekuatan ekonomi Indonesia yang bernilai sangat tinggi atau tak terhingga. Seni juga terus berkembang sesuai dengan perkembangan jaman dan kesenian di Indonesia. Sangat hidup dan menyatu dengan aktivitas keseharian masyarakatnya. Kita perlu memberikan nilai dan kreativitas pada kesenian, sehingga seni tanpa disadari memberikan “added value” yang besar untuk kekuatan Indonesia dalam bidang ekonomi. Sekarang kita sangat berharap rakyat dan pimpinan bangsa dan negara Indonesia untuk bersinergi memajukan ekonomi, mengangkat harkat dan martabat bangsa Indonesia melalui kekuatan dan kekayaan seni budayanya

Sinergi Menuju Kesempurnaan Wawancara Seni dengan Putu Supadma Rudana

Sinergi Menuju Kesempurnaan Wawancara Seni dengan Putu Supadma Rudana

MUSEA mengirim pewartanya untuk mewawancarai Putu Supadma Rudana-project coordinator MUSEA. Dinding dipenuhi dengan foto bersama para dignitaries-mulai dari presiden RI, beberapa Menteri dan petinggi dari dalam negeri maupun luar negeri. Lukisan apik dekoratif membuat ruangan ber-AC ini nyaman untuk melakukan wawancara dengan Managing Director Museum Rudana, Putu Supadma Rudana yang, berkat promosi seni yang atraktif, kreatif dan segar, beberapa saat lalu menerima sebutan Mr. Excellent dari Presiden RI, SBY. Interview ini membahas beberapa visi, pemikiran seputar kesenian di Bali, Indonesia.

Selamat atas julukan Excellent dari SBY kepada Anda. Bagaimana perasaan Anda dan bagaimana Anda mendapatkan anugerah ini?

Beberapa saat saya merasa gembira. Saya tidak mengira akan mendapatkan anugerah ini. Namun demikian, setelah saya merenungkannya dalam-dalam, anugerah ini bahkan menjadi cambuk bagi saya untuk lebih bergiat dalam dunia permuseuman serta pengembangan kesenian di Bali. Saya pikir ini juga merupakan tanggung jawab besar. Lebih lanjut, saya juga merasakan bahwa julukan ini bukan hanya mencerminkan keberhasilan saya, namun ini juga keberhasilan Bali dalam tataran dunia permuseuman, khususnya dari dunia seni budaya pada umumnya. Saya ingin melihat ada orang-orang lain, terutama yang muda-muda yang mendapat anugerah-anugerah serupa dari pemerintah atau dari presiden langsung. Saya memimpikan Bali dipenuhi dengan para pemuda yang berpotensi memimpin lewat segala aktivitasnya.

Apakah Anda pernah mendapatkan penghargaan serupa di tingkat lokal, misalnya dari Dewan Kesenian Bali, Gubernur atau dari Stake Holder lainnya?

Belum pernah. Saya langsung mendapatkan anugerah ini dari pak SBY. Saya harap ke depan kita bisa melihat para pemegang kepentingan di Bali bisa mengapresiasi kerja keras serta potensi-potensi yang berada di Bali. lnilah masalahnya. Pak SBY saya pikir tidak gegabah dalam memberikan sebutan seperti ini pasti ada pertimbangan-pertimbangan yang diambil. Sekali lagi, semoga anugerah yang diberikan kepada saya ini bisa menjadi pendorong bagi pegiat seni dan permuseuman untuk semakin berkiprah dan terjun langsung dalam pengembangan seni Bali dan Indonesia.

Bisa ceritakan mengapa Anda mendapatkan anugerah ini?

Semua ini diawali dengan upaya penulisan, pengumpulan informasi, wawancara dengan berbagai pihak yang kami tuangkan dalam buku Treasure of Bali. Pengkoordinasian penciptaan buku ini memang makan banyak waktu dan tenaga, karena kita harus mensinergikan berbagai museum yang memiliki koleksi beragam dan afiliasinya pun bermacam-macam. Di samping itu, kami juga harus mampu mensinkronkan banyak ikon dan tokoh kesenian Bali yang mungkin juga memiliki karakter personal yang berbeda-beda pula. Kami haturkan buku ini kepada Pak SBY. Dan beliau sangat impressed (terkesan sekali) dengan keprofesionalan penulisan, tata letak dan tata artsistik dsb, yang membuat buku ini sempurna.

Apa yang mendorong Anda untuk melakukan upaya yang tidak gampang ini?

Kecintaan pada Bali dan tentunya Indonesia. Pada hakekatnya, saya jarang mempedulikan nilai untung akhir atau nominal dari kegiatan sosial seperti ini Saya berpartisipasi dan berkiprah melakukan pengembangan permuseuman dan seni udaya Bali lebih dari sekedar untuk pencapaian finansial, karena pada hakekatnya, dalam opini saya, kita bersentuhan dengan dunia jiwa, dunia cita, atau katakanlah dunia seni itu adalah dunia yang profan.

Dengan keberhasilannya dalam menghantarkan perhelatan Modern Indonesian Masters, Putu Rudana telah membuktikan keberhasilannya dalam mengkoordinasikan dan mengimplementasikan tugas berat untuk mengarahkan perhatian dunia ke seniman-seniman maestro Indonesia yang, dengan curahan kreatifitasnya, menciptakan karya-karya yang turut memperindah dunia.

Pada usia yang masih muda ini (33 tahun-Red). Anda mampu memimpin beberapa kegiatan, bukan hanya kesenian, namun juga olahraga, yaitu golf, serta bisnis perminyakan. Apakah hal ini tidak bertolak belakang dengan visi Anda untuk mengembangkan seni dan budaya Bali?

Saya melihatnya ketiga-tiganya dalam konteks yang lebih luas. Saya percaya dengan sinergi yang sebetulnya bisa saling menopang segala kegiatan yang kelihatannya saling bertolak belakang. Lewat bisnis BBM, sebagai salah satu menjadi energi dari usaha pengembangan seni dan budaya. Aktivitas pengembangan seni, sebagaimana aktivitas lain, memerlukan bahan sumber-sumber lain bahan bakar, energi untuk membantu langkah maju. ini adalah bagian dari sumber untuk mengakselerasi dunia seni. Di bidang olahraga, saat ini saya menjadi ketua III Pengurus Daerah PGI (Persatuan Golf Indonesia Bali). Saya tidak henti-hentinya mendorong para atlit muda, misalnya mereka yang akan berpartisipasi di PON atau yang akan bertanding ke luar negeri, untuk mengenal Bali-Indonesia, untuk mencintai seni dan budaya Bali-Indonesia, karena saya percaya bahwa para atlet tersebut adalah wakil muhibah Bali bahkan Indonesia untuk berkiprah di perhelatan internasional. Bisa Anda bayangkan kalau para atlet kita mampu menjadi agent of promotion bagi Indonesia dengan pengetahuan seni dan budayanya.

Anda tidak khawatir dengan pembangunan lapangan golf yang rakus dengan lahan? Bukankah ini bisa menjadi counter productive terhadap apa yang kita cita-citakan bagi Bali, yakni konsep Tri Hita Karana keselarasan antara manusia, alam dan sang maha pencipta?

Karena didasari rasa cinta Bali, kita tidak mungkin mengorbankan salah satu pilar Tri Hita Karana tersebut yang dalam hal ini merujuk pada keselarasan dengan alam. Dalam pengurusan PGI tentunya kita punya niat yang luhur. Kita akan memantau, dalam koridor kewenangan kita, bahwa segala pembangunan lapangan golf tidak boleh menelan lahan produktif. Bahkan sebaliknya, lahan tidak produktif bisa diupayakan menjadi lahan hijau yang bisa menarik devisa penduduk di sekitarnya dengan menyediakan lapangan pekerjaan. Bukankah dengan demikian olahraga ini menjadi environmentally friendly danfinancially benefitable bagi semua? Pada intinya, saya masih menopangkan segala kegiatan ini untuk kegunaan manusia dan lingkungannya
Anda tentunya sangat sibuk dengan segala kegiatan Anda, baik di core business Anda sebagai CEO dan Direktur Finansial di GRP (Group Rudana Putra), menjadi pelaksana kemudian kegiatan lain sebagai Ketua III PGI, dan sebagai ketua III dari organisasi Hiswana Migas, serta jabatan-jabatan lainnya. Bagaimana Anda melakukan ini semua?
Pada esensinya semuanya terletak pada the art of managing resources. Sedangkan sumber daya merujuk bukan hanya finansial atau manusia saja. Lebih kompleks dari itu semua. Namun kalau kita bisa mensinerjikan sumber daya tersebut untuk memberikan mutu terbaik pada klien kita, niscaya customer kita akan terpuaskan. Dengan mengadopsi moto yang saya yakini penting dalam hidup, yakni the art of business in the business of art (seni bisnis dalam bisnis seni), the art of excellence, seni kesempurnaan, di mana kita tidak akan puas dengan sesuatu yang mediocre (setengah-setengah saja). Klien kita, baik yang internal maupun external mengharapkan sesuatu yang sempurna, tentunya kita harus menjumput bola itu. Kita menyajikan yang par excellent juga. Tentunya, bagi saya ini bukan hanya sebagai jargon atau istilah linguistik yang maknanya kosong. Ini adalah sebuah guiding principle (prinsip pemandu) yang saya anut dan saya terapkan dalam kiprah hidup saya.

Bagaimana Anda mensikapi keterpurukan dunia bisnis seni yang pada perempat dasawarsa belakangan ini dan apa kiat-kiat yang Anda terapkan sehingga Museum, Rudana, kemudian Rudana Fine Art Gallery, maupun core business Anda lainnya tetap eksis?

Memang dalam siklus fluktuasi ekonomi sebuah bisnis tentu ada naik turunnya. Namun demikian, dengan menerapkan pendekatan kreatif -thinking outside the box-atau berpikir secara lateral, dengan lain kata kita mengantisipasi hal-hal tak terduga yang akan terjadi dengan creative future problem solutions kita bisa mengurai simpul-simpul yang biasanya membelenggu kelajuan bisnis. Saya percaya Yang Maha Kuasa memberikan kita limpahan rezeki dan salah satu limpahan tak ternilainya adalah kemauan kita untuk melakukan pemikiran dan upaya-upaya kreatif. Dengan demikian kita tidak akan berbangga dengan limpahan rezeki yang pada akhirnya bisa menjerumuskan kita pada keserakahan yang bisa membuahkan kutukan. Nah, salah satu dari upaya untuk mencapai the art of excellence tadi adalah kita harus berani berusaha, berjuang dan berkorban. Bagaimana kita bisa memberikan yang terbaik. Dengan demikian sering kali kita kemudian secara tidak sadar telah ‘memberikan lebih dari yang atau exceeding people’s expectation.

Waktu berlalu dengan cepat sekali. Tak terasa wawancara ini telah berlangsung hampir separuh hari. Diselingi dengan beberapa kopi, wawancara berlangsung dengan hangat.

Pertanyaan terakhir sebelum kita akhiri wawancara ini. Dengan seni budayanya, bagaimana Anda melihat Bali ke depan?

Saya melihat Bali dengan impian. Saya memimpikan Bali sebagai the Heart of Indonesia, the Heart of Asia and the Heart of the World. Namun perlu saya tandaskan di sini bahwa bukan semata-mata keindahan fisiknya dengan faktor-faktor budaya yang kasap mata. Lebih dari itu, budaya ini bagaikan sebuah gunung es. Apa yang tampak mata merupakan puncak, sedangkan kandungan-kandungan lainnya tersimpan di bawah laut. Limpahan kandungan budaya Bali masih banyak yang bisa diungkap oleh kita untuk dipaparkan ke dunia. Istilah heart tidak hanya merujuk pada jantung saja. Karena kita tidak hanya menjadi sebuah pusat kegiatan, namun lebih dari itu saya memimpikan Bali menjadi opsi yang damai dan lomba adi kuasa dengan keserakahan destruktif, dengan difinisi heart yang lainnya, yakni ‘hati’ atau ‘jiwa’ atau jantung merujuk pada cinta kita pada kehidupan yang penuh damai dengan sesama manusia, untuk alam dan kepada Tuhan Sang Pencipta. Saya impikan Bali, bukan hanya menjadi sesinggahan sementara untuk para pemimpin dunia bertemu, berembug dan menelorkan kebijakan-kebijakan dunia dalam konperensi-konperensinya. Namun lebih dari itu, Bali, dengan segala komponen masyarakat lintas etnis dan agamanya, sebagai pencerminan masyarakat majemuk Indonesia yang cinta damai yang ideal mampu mampu menawarkan konsep damainya. Ini memang sebuah impian, namun bukankah semua keberhasilan itu berawal dari sebuah mimpi yang kemudian menjelma menjadi visi, misi dan akhirnya menjadi kenyataan. Di sinilah letak rahasianya. Mungkin dengan the art of realising dreams, saya sudah mencapai beberapa mimpi personal, namun impian untuk kemaslahatan bersama sesama manusia, sebangsa harus menjadi mimpi kita semua. Dengan dan lewat Bali, kalau Tuhan mengizinkan, saya ingin memberikan kontribusi ke bangsa ini. Dengan apapun yang kita punyai kita mampu mencapai mimpi menjadi bagian kemanusian dunia yang beradab.